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这部中国电影让观众感觉到幸福而温暖，它的影像游走于诗与现实之间，更重要的是，它亦深刻地探讨了对于整个世界而言都极为重要的环境生态问题。值得一提的是本片的导演能力，电影时而引人伤感，时而发人深省，又时时都在人性的温暖关照之中。
——埃及著名影评人、电影节高级顾问委员会成员Tarek el-Shinnawy
《莫尔道嘎》深刻探讨了人与大自然的共处关系，是我们当下最紧急、且不容忽视的话题。导演带领了顶级制作团队来到中国北部面积最大、最原始的森林里进行拍摄。知名摄影师李屏宾巧妙捕捉了莫尔道嘎森林中令人叹为观止的光影，主演王传君和齐溪深情演绎山林孤境间的动人爱情，给观众带来深刻情感体验。
尽管影片故事背景设定在九十年代，但这部电影里所倡议的环保意识，已然是现在社会应该重视的命题。在曹金玲导演令人惊艳的首部导演作品中，聚焦在我们与环境密不可分的关系。导演运用了意象丰富的镜头语言，把这个命题活现在观众眼前，不是记录片式的寓言，而是娓娓道来一段温暖且情感丰沛的故事、一个人一生坚守的生命历程。
2020年底，电影《莫尔道嘎》作为第42届开罗国际电影节主竞赛唯一华语片，在开罗歌剧院举行了世界首映礼，编剧、导演曹金玲亲临电影节现场，与来自世界各地的电影人、影评人、百余家媒体进行了交流。
《莫尔道嘎》是由曹金玲执导的首部电影。曹金玲之前当过多部优秀电影的编剧，包括：《我的早更女友》、《在世界中心呼唤爱》、《七十七天》。《莫尔道嘎》由青年实力演员王传君、齐溪领衔主演，讲述了上世纪九十年代，一位伐木工人为保护一片原始林惊心动魄的故事。
导演带领了华人电影顶级制作团队来到中国北部、面积最大的原始森林里实地拍摄，历时两年，横跨80度温差。本片由第66届柏林国际电影节银熊奖得主李屏宾担任摄影指导，著名剪辑师廖庆松担任本片监制及剪辑指导，第54届戛纳国际电影节技术大奖获得者杜篤之担任声音指导，知名音乐人林强创作配乐等。强大的制作班底，使影片在影像、声音、剪辑等视听语言方面呈现出别具一格的美学特征。影片世界首映后，在国际上获得众多好评。近日，我们特邀影片导演曹金玲，来谈谈这部环保电影创作背后的故事。
莫尔道嘎，蒙语意为“出发”，听说成吉思汗征战世界前就是从这里出发的。这个词也存在鄂温克族的语言里，意思为“白桦树生长的地方”。名副其实，这里有成片成片的绝美白桦树，也保存着我国最后一片寒温带针叶原始林。莫尔道嘎位于内蒙古呼伦贝尔盟，地处大兴安岭北部原始森林腹地，占地面积57.8万公顷，森林覆盖率为93.3%。是目前我国保存面积最大、原始景观最好的国家森林公园。
我很幸运，出生、长大在莫尔道嘎，记忆中，我的童年都是森林、树、草和泥土的味道。那时，我们就住在山脚，和爸妈说出去玩，无外乎上山、下河。春天的山岭开满了粉色杜鹃花，常常又来一场雪，却让小粉花更加坚挺和娇艳，那时我们小孩子还像小蜜蜂一样，去吸中间的花蕊，冰冰甜甜;夏天的山涧小溪旁满是蝴蝶飞舞，清澈的水下各种鱼儿清晰可见;秋天是森林的盛宴，野生的草莓、蓝莓、红豆和各种叫不上名字的野果肉多汁甜，大人们也都忙忙活活，采松籽煮熟了能吃到过年，采了蘑菇用线串成一串串儿，晾干，留给漫长的冬天。
在莫尔道嘎，无霜期只有一百天，也就是说，剩下的九个月都是白雪覆盖的冬季。很冷，很冷，只要出门，喘气会凝成雾，睫毛会结霜。长大了才知道，我们的冬天足足零下四十多度。对于孩子，冬天的森林一样是乐园，我们拿着大纸壳儿、塑料布上了山，到了山顶，垫在屁股底下就滑下来，经常控制不稳，整个扎进山脚下的雪堆里。跑几趟下来，浑身热气，形成白雾萦绕身旁。小伙伴们各拥自己的“仙气儿”上上下下，不亦乐乎……无论春夏秋冬、酷暑严寒，什么时候累了，就靠着大树休息，像靠着家里的长辈一样。
后来出去读书、工作，回莫尔道嘎的次数越来越少，每次来回，都要连续坐车几个小时穿过原始森林，拥挤、颠簸中看不清窗外的景色，只是感觉大块大块绿色离我远去，像是穿越长长的绿色时空通道，通道一边是我实实在在的当下，一边是我久久回望的乡愁。
称为“乡愁”，而非“故土”，是因为莫尔道嘎已经不是我儿时的样子了。过去我们常讲，只见树木不见森林。而今，只见森林，不见“树木”——放眼望去，依旧是成片成片绿色，却难见一棵粗壮的大树，更别说我们儿时需要几个小朋友手拉手才能围抱起的苍天古树。无须讳言，在上个世纪八、九十年代的疯狂掠伐，已让这片土地满是“伤疤”，随之环境恶化、动物迁离，让人扼腕痛惜。一九九八年那场大洪水，更是让所有人去反思人与森林、人与自然的关系。那年，国家实施“天保工程”，将用二十年时间实现天然林停伐，我国森林保护终于迎来历史性拐点。
2015年，我回到莫尔道嘎。那一年冬天，按着国家政策安排，莫尔道嘎全面实现停伐，最后一棵被砍伐的树木永久地躺在那里，成为了一个令人悲欣交集的纪念碑。站在它的面前，很多林业工人都流下了眼泪……我也是第一次生发出这样的想法，我想拍一部电影，为了这一棵和所有倒下的树。
那一年，我已完成中戏的博士学业，并从事了三年的电影编剧工作，但我没有任何电影导演经验，短片、广告也都没有拍过。为了能拍好这部电影，我辞去公职，2016年去了美国洛杉矶南加州大学(USC)电影学院攻读导演课程，这部电影的剧本也是在这个过程中孵化、成熟的，得到了剧作、导演、摄影、剪辑四门主要课程老师的精心提点和帮助。当时为电影选名字，老师说叫“莫尔道嘎”就很好啊，“从这里出发!”
回国后，开始带着剧本去各电影节创投环节投稿，但当时并不抱有希望。电影市场上满是浪漫爱情、搞笑娱乐、视觉大片，怎么会有人愿意投资一个偏远山区伐木工人的故事。但《莫尔道嘎》很幸运，先后入围山一女性电影节并获唯一创投大奖，入围上海国际电影节创投和法国戛纳国际电影节制片人工坊。2018年5月，我带着《莫尔道嘎》的前导片来到了戛纳，很多国家的同行对这部片子感兴趣，我也学习了很多，也为下一步拍摄增加了不少信心。
在主创方面，最早确定的是摄影指导李屏宾老师。我和宾哥在《七十七天》有过合作，那时我是编剧，当时便有邀约，宾哥听说我想拍人与树、与森林的电影，当下就答应了。可看到剧本才发现，我要拍一个伐木工人的一生，春夏秋冬的景都有，而莫尔道嘎原始针叶林全国独一份，没有办法跨地域取景拍摄，也就是说，我们断断续续的拍摄要持续一两年，这对于宾哥，对于所有主创来说都是非常大的挑战。本来大家一年至少可以接两三部戏，可一旦接了《莫尔道嘎》，就很难错出时间接其他的戏了。宾哥还是答应了，录音汤湘竹老师随后，并安抚着我的不自信，有我们在，不要怕，这个给天地的电影一定能拍成!
在演员方面，戛纳期间我便感到王传君是最佳人选，回国后一个月在上海电影节期间看到了《我不是药神》的首映，看得我痛哭流涕。一方面感悟影片，一方面为自己哭——王传君一定大火，肯定接不了我的戏了。果不其然，王传君那时接到了几十个影视项目的邀约，可最后，他还是来到了《莫尔道嘎》剧组，而且冬天、夏天两次拍摄都提前一个月进组体验生活、围读排练，很感谢。我常常想，他就是我们主人公“林子”，在所有人奔向喧嚣，他一人独向山林。
很感谢我们所有的主创、演员，那时在冬天零下四十几度户外拍摄，一拍就是十几个小时，曾有一度为了节省路上时间，我们住在原始森林的帐篷里，没有信号、没有网络，在近乎与世隔绝的异常艰辛环境下的沉心创作，这个过程对我来说异常珍贵和美好。很多人都问我，是什么样的原因和机遇能汇集这么奢华的主创团队、这么优秀的演员，我都会坦诚相告，不是因为我，是因为每个人的心里，都有一个或曾失去、或要保护的绿色家园。
“天地与我并生，而万物与我为一”，庄子齐物论描绘了一幅适于人“诗意栖居” 、“万物和谐相生”的生态图景，今天它依旧是我们梦想家园的蓝图。电影《莫尔道嘎》通过一个人、一片森林的一世境遇，传递万物有灵、人与自然应和谐共生的理念与意义，希望更多的人看到它，希望越来越多的人投入到我们绿色家园的守护中。(文/曹金玲 《绿色中国》2021.3A)